腦內筆記本

其實一直很想去看看，但每次都因為一些雜事拖拖拉拉的去不成......總之總之，今年秋天終於去了傳說中的妖怪村！！！！

 整體呈現了說粗糙不粗糙但也說精緻又有點.......微微妙妙的日式感（笑）

而對於妖怪村，也聽了很多正反兩面的評價：「很可愛」、「很特別」、「很日系」、「很商業化」、「很空虛」等等，在網路上翻了一翻之後心理大概也有了個底，是抱著「雖然不帶任何期望，但是一定要去看看」的心情去的（那到底是什麼心情！），結果其實意外的還挺開心的，人雖然不少，但沒有想像中的人擠人的狀況出現，而且也比想像中的更有趣些ww

如果單純抱持著想看妖怪的展覽，或者想去遊樂園的心情特地大老遠上山的人應該會失望吧，因為這邊就是個特色商店街之類的地方。但以商店街來說，我覺得這邊真的還不錯啊，很努力的營造氣氛，也很努力的做了很多嘗試，而且這種馬馬虎虎的微妙感我還頗喜歡的

小插畫很可愛啊。

根據旁邊的告示牌，這是門檔妖，是妖界的守門人。

造形好可愛，然後告示牌這種講了跟沒講一樣的隨興過頭設定我也還頗喜歡。

 在台灣的山林中蓋一座妖怪村，其實是個很有趣的想法。

在明山會館官方網頁的夢工廠一區，可以簡單的看到妖怪村設計和興建的過程，隨著建築物的建立，妖怪村的角色與形象也漸漸被創造出來。在裡面也略提到了其原始構想和概念是來自於《鬼太郎》的作者水木茂老師。

介紹的告示牌上出現一角的水木茂老師身影。

自1960年代開始，在日本《鬼太郎》便成為相當家喻戶曉的作品，除了漫畫之外，動畫從最早的黑白動畫開始，一直到目前也出到了第五代，而除了《鬼太郎》之外，台灣比較少聽到的《惡魔君》（悪魔くん）和《河童三平》（河童の三平）也都是其重要的代表作，在日本，可以說是只要提到妖怪就很難不提到水木老師。而之前曾經在電視台撥出過的連續劇《鬼太郎之妻》（ゲゲゲの女房），也是由水木老師妻子的回憶錄所改編而成。水木老師的出身地是鳥取縣的境港市，是個不折不扣的大鄉下（喂），當地為了吸引觀光客，便藉由水木老師的高人氣打造了水木茂商店街（水木しげるロード），除了販賣各式各樣的妖怪商品之外，也有水木茂紀念館和妖怪神社之類的參觀區。

妖怪神社中的一景，眼珠老爹的湧泉。(圖片來源：妖怪神社官方網站)

商店街中的一隅，妖怪食品研究所，眼珠老爹裡面包的好像是紅豆餡跟碎栗子。（圖片來源：境港市的觀光指南）

啊啊如果可以的話真的也好想去一次境港市看看嗚！！！！　　　（好像離題了ｂ）

總之，想說的是溪頭妖怪村設立的原始構想是有跡可循的。

然而，還是不一樣，特別是在順序上。

境港市是因為先有《鬼太郎》這個在日本家喻戶曉的作品，進而連結到作者水木茂的出身地，之後再以其作品為基礎開始創造及推展地方的觀光活動。雖然有了境港的例子，但想在台灣成立妖怪村其實受到的困難會更多，《鬼太郎》在台灣的名氣相當微妙，不能說是冷門，但也不至於家喻戶曉或者到全民偶像的程度。而也受限於版權，溪頭妖怪村當然也無法直接挪用其中的角色，於是便會面臨到－－台灣的妖怪是什麼？－－這個最直接的問題。

 首先還是必須簡單地提一下妖怪與日本文化的關係，雖然水木老師對現代人的妖怪概念構成有重大的影響，然而妖怪卻也不是他所憑空創造的。早在江戶時代，妖怪便已進入大眾文化當中，由於近代刷技術的發達，各式各樣以妖怪為主題的玩具、繪卷等等都紛紛出籠，圖像化的結果也導致人們對於妖怪的想像日趨統一。角色化的妖怪也形成了人們溝通時共通的代碼，而水木老師也再進一步的挪用了其中的部份角色和屬性，構築出《鬼太郎》的妖怪世界，並透過漫畫、動畫等大眾媒體使其形象更加深植人心。

洗豆妖（小豆洗い）
夜深人靜時聽見的沙沙聲音，據說就是洗豆妖在滔洗紅豆時所發出。
左圖為19世紀《絵本百物語》中的作品．右圖則是水木茂商店街中，水木老師所繪的洗豆妖製成的銅像，可以發現兩者相似度頗高。(圖片來源：維基百科)

相較於日本具有共通的代碼似的眾多妖怪形象，台灣由於缺少這種「角色化」的過程，人們對於妖怪的想像其實是有很大的不同和分歧的。比如說魔神仔（其實魔神仔具有相當多的面向，只用妖怪一詞來涵蓋似乎有點不太恰當，不過....應該沒關係 ←這人的基準到底是什麼啊！），雖然可能很多人都聽其相關傳說，但是具體而言究竟是什麼樣的外觀其實是眾說紛紜，而在面貌不清的情況之下，要靠著這個概念進行商業上的行銷活動似乎也是難度頗高。而且總覺得如果蓋了一個叫做「魔神仔村」之類的東西應該會超級驚悚吧（笑）

又或者，玄天上帝降伏龜精、蛇精的故事應該對台灣人而言也不算陌生，但若問及「龜精」、「蛇精」的面貌是如何，就自己個人貧乏的想像力而言，腦子裡浮現出來的不是巨大的烏龜和蛇，就是已經修練過變成人形的樣貌......而這兩種形式不管哪一種，要讓人覺得有趣、有記憶性都有一些難度，要將其形象定型化也是一番大工程。

另外，或許也會有人提及《山海經》當中有許多妖怪，姑且不論人們對於其中的妖怪的熟悉程度是多少，如何建設出《山海經》的主題風格和世界觀應該會是個最主要的大問題。（不過這麼一想其實也還挺期待能夠看到山海經主題的東西的！）

總之，或許是在這方面的考量之下，明山會館再打造妖怪村時，選擇了「日式」風格作為基調，並以諧音的方式自行設計、創造的類似吉祥物的妖怪。

（雖然很多地方都有以那麼一點其他東西的影子，不過就像一開始說的，總覺得這種微妙感正是趣味所在。）

火云妖，感覺上點起火來應該很棒。

傳說中太陽神有九個兄弟，排行老八的火云是最聰明的一個，前面七個兄長都死在后羿的手中，高掛天空的太陽是火云最小的弟弟。
當年后羿一口氣射下七個太陽的時候，火云嚇得拔腿就跑，但他逃跑的速度仍然不敵后羿的飛箭，受傷的他躲在山谷裡奄奄一息，後來被原住民發現帶了回去。
在原住民細心的照顧下，火云才慢慢恢復了元氣，因為怕被后羿發現後又多挨一箭，所以火云從此後再也不敢出現在白天裡。
原住民為了感謝火云兄弟們帶給萬物生命與智慧，所以常會在年節慶典裡，把感激或祈福的話寫在紙上或刻在木頭上，希望能在火焚燒後傳達給他們，並祈求在新的一年裡能再次得到他們的庇佑。

（取自火云妖告示牌上的介紹）

啊啊，所以說這是改編后羿射日的故事吧，特別強調「原住民」而非單純「人類」的原因是從中國掉到台灣來的意思嗎？

總覺得可以再做詳細一點的設定（抓頭抓頭），起碼文字表達能力可以加強。

在人們造訪境港市的鬼太郎商店街時，大都已經對鬼太郎的故事有些印象，然而在造訪明山會館時，裡面出現的對一般人而言則是不太熟悉的，如何創造出吸引人的角色，並且在一陣陣「好可愛」的驚呼之後，還留下一點什麼，讓人想更進一步去理解、進入其所創造的妖怪世界的話，我真的覺得這一點非常重要。

不過或許也是注意到在背景設定上有些薄弱，明山會館也開始創作相關背景書籍，例如出版了相關漫畫《山大王．包子簡》等等。

另一方面，如何和當地的產業及歷史做出更進一步的連結，也會是個重要的課題。

比如說在過去的伐木產業、地方發展、日本殖民統治時期台灣人和日本人的微妙關係等等，應該都會是很不錯的切入點。

 上次去的時候是萬聖節，掛了很多骷髏氣球ww

 總之總之，期待妖怪村之後有更好的發展：）

以上。